Дисклеймер: этот пост — третья часть ответа на вопрос, заданный Evilcat здесь. (Первая часть, вторая, начало третьей). Это черновик, и я могу ошибаться, или неясно выражаться. Если вы не знаете, или не понимаете, но хотите понять — пожалуйста, задавайте вопросы. Если вы знаете лучше чем я — пожалуйста, уточняйте и поправляйте. Спасибо.

3. Постпродакшн

3.4 Оформление программы

Грамотно, хоть и просто оформленная программа будет более выигрышно смотреться. Для нашего обзора нам потребуются следующие элементы:

Заставка (шапка, обложка) — стартовый элемент, который сообщает зрителям, что они будут сейчас смотреть.

Титры — заключительный элемент, где в текстовой форме выводится информация о тех, кто создал программу и/или использованные в ней материалы.

Субтитр — подпись, обозначающая имя и статус человека, появляющегося в кадре.

Отбивка или перебивка — небольшой элемент, использующийся внутри программы для чёткого отделения завершённой темы от начинаемой, аналогично с тем, как в каком-нибудь романе главы отделяются друг от друга звёздочками. Не факт, что этот элемент потребуется.

Не старайтесь делать оформление программы особенно ярким и сложным: при недостатке навыков это займёт слишком много времени. Книга с простой обложкой тоже может выглядеть хорошо. Соедините фоновую картинку с текстом, возможно, добавьте анимацию буквам, плюс немного фантазии — и вы получите пусть простое, но хорошо выглядящее оформление для своего видео.

Оставляйте достаточно времени для того, чтобы зритель мог прочитать текст, размещённый на экране. Основное правило здесь — количество времени в секундах равняется количеству слов, но не следует оставлять текст на экране менее трёх секунд. Текст может быть плохо прочитан из-за неудачного выбора шрифта или цвета текста. На всякий случай просмотрите фрагменты с текстом сами, чтобы убедиться, что оставленного времени достаточно.

Если вы используете фоновую музыку, помните, что главным для вас является речь ведущего. Вряд ли популярная песня с красивым вокалом будет удачным выбором — зрители будут невольно прислушиваться к голосу исполнителя. Лучше выбрать спокойную инструментальную композицию, часто такие как раз называют «фоновой музыкой». Также музыка не должна звучать одинаково громко с его речью, чтобы не заглушать его слова.

Если вы используете подсъём или сторонние иллюстрации, вы можете использовать их в качестве отбивок, когда ведущий обращается к новой теме. Если же вы сопровождаете ими уже начатую тему, не забывайте вернуться к ведущему.

3.5 Эффекты

Визуальные монтажные эффекты делятся на две больших группы. Эффекты первой группы — это цветокоррекция, баланс яркости и контраста, настройки резкости и размытия. Если из-за неважного освещения ведущий выглядит слишком бледно, это можно исправить при помощи этих инструментов. Однако действуйте аккуратно и осторожно — переборщив, можно вместо нежного оттенка кожи получить неестественный цвет лица. Постоянно сравнивайте, как изменилось изображение с внесением эффекта, и когда было лучше — до, или после.

Вторая группа — это украшения, вроде смены кадра, похожей на перелистывание книжных страниц, рамки, кадр в кадре и подобные. Они сродни восклицательным знакам, тире и скобкам в письменном тексте. Один такой эффект подчеркнёт переход к новой теме, начало и конец сюжета. Но слишком много эффектов образуют невыразительную кашу из анимированных переходов.

Для особой выразительности эффектов из второй группы попробуйте сопроводить их звучанием. Так, перелистывающаяся страница может шелестеть — тем шелестом, который вы можете обнаружить в любой свободно доступной библиотеке звуковых эффектов (например, вот этой). Это будет не всегда уместно, поэтому каждое такое усиление эффекта нужно будет обдумать.

3.6 Последние штрихи

И вот, вы сделали всё, что хотели. Последний титр написан, последний эффект просчитан.

Не спешите сразу выкладывать результат своих усилий. Сделайте небольшой перерыв, а потом просмотрите всю программу, желательно несколько раз. Если вы творили вмногером, пускай каждый из участников посмотрит финальный результат. Вам станут заметны многие ошибки и недочёты, которые были незаметны в процессе работы.

Это нормально. Гораздо лучше, если эти ошибки — большая часть из них будет не столько опасными, сколько обидными — вы увидите и обсудите внутри своей компании, чем о них вам сообщат комментаторы на видеохостинге.

Не стоит выгонять сразу сжатый файл из программы монтажа. Куда практичней будет выгнать один файл без сжатия (так называемые «безпотерьные», lossless-файлы), которые можно будет потом сжать несколькими вариантами без необходимости пересчитывать все наложенные на видео эффекты каждый раз, когда вам потребуется сжать видео новым способом.

После выкладки видео на хостинг — окончательной точки в работе над ним — оставшийся проект также не стоит удалять. Если вы захотите вернуться к производству роликов, вы сможете использовать уже проделанную работу — например, сделанное вами оформление — ещё раз.

В добрый путь!

3.7 Ссылки для тех, кому хочется больше и глубже:

Про монтаж — более подробно:

1. Технология видеомонтажа
2. Правила и приемы видеомонтажа
3. Правила видеомонтажа, которые надо знать, прежде чем их нарушать
4. А.Г. Соколов «Монтаж. Телевидение, кино, видео» в трёх частях.
5. Брюс Блок «Визуальное повествование»

Про всё подряд, от сценария до поиска смысла:

1. Джейн Барнуэл «Фундаментальные основы кинопроизводства»
2. Google.com — и это не шутка, в сети можно найти массу информации, которая облегчит вам жизнь.

Графические ресурсы:

1. www.graphicsfuel.com
2. design-newz.com
3. www.deviantart.com
4. www.flickr.com
5. www.wikipedia.org — иллюстрации к статьям в википедии часто имеют свободную лицензию, пользуйтесь этим.

Звуковые библиотеки:

1. www.pdsounds.org/
2. www.freesound.org/
3. www.soungle.com